Après une première édition 2025 consacrées aux « horizons désirables », les Nouvelles Rencontres de Pratiques Brutes poursuivent leur recherche des petites zones de respiration et d’invention des possibles. Et quand bien même l’horizon ne s’est pas éclairci et que les tensions sont palpables dans trop d’espaces de nos vies, n’oublions pas ce qui continue de se fabriquer ici, à bas bruit. Parce qu’il y a des fragments du futur déjà présents dans le présent.
Aller savoir ailleurs c’est une invitation au déplacement. Déplacer ce que nous appelons savoir, et avec lui les manières de voir, de sentir, de faire exister des mondes. Parce que le savoir ne se réduit pas à ses formes instituées, il se tisse aussi dans l’expérience, dans les pratiques collectives, dans les gestes sensibles, dans des modes d’attention qui échappent aux cadres dominants.
Ce sont ces savoirs hétérogènes — communautaires, situés, construits par l’expérience — que les rencontres souhaitent mettre en partage. Non pas comme des marges tolérées, mais comme des puissances actives, capables d’ouvrir d’autres prises sur le réel. Plutôt que s’épuiser à contester frontalement le pouvoir institutionnel du soin ou du savoir, nous tenterons de donner consistance à d’autres manières de faire : des pratiques d’entraide, de création et de soin ancrées dans la rencontre, attentives aux singularités, et suffisamment conséquentes pour se transmettre.
Nous irons voir ailleurs, là où les imaginaires résistent encore aux normes toujours plus excluantes et inatteignables. Et nous interrogerons ce qu’ils fabriquent comme savoirs et comme modes de relation au monde.
Aller savoir ailleurs, c’est ouvrir des espaces, créer des brèches où les savoirs ne se hiérarchisent pas, mais entrent en relation et se transforment. C’est faire le pari qu’à travers ces écologies fragiles, quelque chose peut se recomposer : des manières de prendre soin, de créer, et peut-être, plus simplement, de soutenir nos interdépendances.
ACCÈS EN ENTRÉE LIBRE / JAUGE LIMITÉE – INSCRIPTION RÉSERVÉE À LA FORMATION PERMANENTE (ici)
9h00
performance
FROMAGE IMAGINAIRE
Josépha Mougenot, Arnaud Marcaille & Eric Delavaranne
[FROMAGE IMAGINAIRE]
Fromage Imaginaire est un projet musical d’improvisation explorant des Rägas indiens (hindoustani et carnatiques) sans temples, sans forme prédéfinie. Le groupe réunit Eric Delavaranne (résident de L’Adapei de Fresnes-en-Woevre), Josépha Mougenot et Arnaud Marcaille, également membres de Fantôme Josepha et de Foudre Rockeur. A la harpe et aux synthétiseurs, Josépha (formée pendant 10 ans aux musiques indiennes), déploie des mélisses instables. La glossolalie médiumnique d’Eric, proche d’une complainte imaginaire et de l’intensité du Qâwâli, traverse une improvisation brute et singulière. Arnaud déplace, soutient, pertube.
10h00
conférence
CIRCULEZ, Y’A BEAUCOUP À VOIR
Aurore le Nail & François Marcelly-Fernandez
[CIRCULEZ, Y’A RIEN A VOIR]
Circulez…
Depuis ses classes-promenades, Célestin Freinet pose le ciel bleu comme contrepoint radical du tableau noir de la salle de classe. Arrive l’intuition d’encrer l’expérience tout juste éprouvée : il fabrique une presse et débute l’imprimerie.
Ces techniques, Tosquelles les introduit à son arrivée en 1940 à Saint-Alban au Villaret, le service des enfants, transformé en coopérative scolaire. Les psychothérapies de groupes naissent d’abord dans et avec l’école. Par la suite, les services adultes se modifient sur ce modèle coopératif.
Déplacement, renversement. Les enfants enseignent aux adultes, les malades aux infirmier.ères.
Ailleurs, avant, après, on enseigne ce que l’on ne sait pas, on se réapproprie ce qui a été volé. « On fabrique on vend on se paie » : des Lip aux dockers du port de Gênes, la propriété collective des moyens de production se vit avec la mutualisation des savoirs. Dans l’Espagne des années 30, les Missions pédagogiques et la colonne Durruti, contre la pauvreté et pour l’émancipation, contre le fascisme et par la révolution, font circuler des savoirs et des pratiques.
L’hétérogénéité des formes sensibles qui circulent entre les têtes-visages, les coeurs et les mains, participent pleinement de ces expériences de liberté.
Circulez, y’a beaucoup à voir.
11h30
entretien
TROUBLE(S) DANS LE COUPLE
Jonathan Boismard et J.
[TROUBLE(S) DANS LE COUPLE]
Jonathan Boismard est l’auteur du livre “Une vie de fêlé, heurs et malheurs d’un patient ordinaire”, paru aux éditions lundimatin. Dans ce premier livre, il raconte de l’intérieur son expérience de la psychiatrie et interroge, avec une écriture très libre, la maladie, la normalité et les institutions qui cherchent à les définir. Accompagné de sa compagne J. (qui préfère rester anonyme), nous évoquerons la question peu abordée du couple, des difficultés qui le traverse, comme du soutien qu’il produit. Nous discuterons aussi du témoignage, de ses formes, de sa puissance comme de sa récupération possible ; de l’école ; des institutions qui assignent à la place de malade et des rencontres qui redonnent de l’élan.
pause repas
13h30
entretien
LE PAPOTIN invite ELLI MEDEIROS
[LE PAPOTIN INVITE ELLI MEDEIROS]
LE PAPOTIN est un journal, né en 1989 à l’hôpital de jour d’Antony, un centre qui accueille des adolescents autistes âgés de 15 à 25 ans. Aujourd’hui le comité de rédaction s’est élargi à une douzaine d’autres centres sanitaires et médico-sociaux d’Ile de France, et il est composé d’une quarantaine de membres âgés de 14 à 50 ans. Depuis quelques années, ils proposent une version télévisée de leurs interviews, Les désormais célèbres Rencontres Du Papotin, une fois par mois, sur France 2. Depuis 2019, Le Papotin participe aux Rencontres de pratiques Brutes aux côtés de la Belle Brute et de Sonic Protest. Ils y ont interviewé Miss Ming, Frédéric Le Junter, Xavier Boussiron, Pascal Comelade et Jackie Berroyer. Pour la première édition de Trouble Fête, ils ont accueilli l’an dernier Pacôme Thiellement, et cette année, ils entretiendront avec ELLI MEDEIROS.
ELLI MEDEIROS
Les 1001 vies d’Elli Medeiros commencent en Uruguay en 1956. Arrivée ado en France en passant par l’Argentine, elle repart vite fait bien fait explorer d’autres territoires où il semble y avoir un peu de mouvement ! Londres, le punk, la mode, le cinéma, la chanson… En 76, avec les Stinky Toys — souvent cités comme l’un des premiers groupes punk français — elle débarque au 100 Club de Londres, aux côtés des Sex Pistols et des Clash, pour l’un des concerts qui vont contribuer à faire la légende du punk anglais. Cinquante ans plus tard, en septembre dernier, elle vient d’y retourner pour y célébrer cet anniversaire. La boucle est bouclée — même si depuis, Elli a encore eu le temps de changer mille fois de décor, toujours avec un pied dans la marge, comme pour garder son équilibre.
Avec Jacno, son complice des Stinky Toys puis de Elli & Jacno, elle invente au début des années 80 une pop minimale et décalée, avant de connaître un énorme succès solo avec Toi mon toit. Mais réduire Elli Medeiros à quelques tubes serait oublier tout ce qu’elle a exploré : actrice, dessinatrice de BD, modèle, styliste, écrivaine, militante… Autant dire qu’il faudra plus d’une question aux journalistes du Papotin pour faire le tour de la carrière de cette brillante et singulière artiste.
Pour la seconde année à Lille, Le Papotin fait le mur chez Trouble Fête, pour le plus grand plaisir des Lillois·es ! Tout le monde à St-So !
15h30
présentation
LE QUATUOR DE FOLIE
Elsa, Chloé, Marta & Patricia
[LE QUATUOR DE FOLIE]
“Ce projet, c’est la rencontre de 4 êtres avec des corps et des cerveaux qui troublent leurs quotidiens, les empêchent et les font se tenir aussi, parfois, sur une ligne de crête ou face au vide. À travers une correspondance multiforme, leurs handicaps, visibles et invisibles, se font écho. Elles s’offrent à chacun·e la possibilité de cette parole, ensemble et singulier·ère·s, soutenant à plusieurs l’espace de l’autre pour dire leurs bagages, leurs « ça coince », leurs psychiatrices mais aussi leurs élans, leurs « ça passe », et leurs désirs”.
17h00
discussion
L’AILLEURS ET LA NORME / LES PARTS ET LES PLACES DE CHACUN·E
Julie Auzou & Erell Latimier
[L’AILLEURS ET LA NORME / LES PARTS ET LES PLACES DE CHACUN·E]
Qu’est-ce que ce qui nous amène à travailler avec des gens identifiés par la société comme étant aux bords ou hors des normes ? Quelle est notre place quand on travaille avec des personnes stigmatisées, est-ce qu’il est question dans ces relations d’une possible égalité ? Qu’est-ce qui s’échange et se partage dans ces rencontres ? En utilisant les méthodologies de recherche, Julie Auzou, documentaliste sonore, coordinatrice avec le GEM Le Nouveau Cap de Nantes du podcast « Pendant que les psys causent », et Erell Latimier sociolinguiste et compositrice, s’interrogent sur les apports d’un travail réflexif sur ce sujet.
18h00
performance
VORTEX POLYMORPHE
Maryline Pruvost & l’atelier d’expérimentations vocales
[VORTEX POLYMORPHE]
l’an dernier, c’était Phil Minton qui proposait un atelier ouvert à toustes au public de Trouble Fête. Cette année, c’est Maryline Pruvost qui s’y colle. Pendant trois jours, une quinzaine de personnes se réuniront les mardi, mercredi et jeudi à la Maison Folie Moulins et nous présenterons une petite forme inédite le vendredi soir. Comme un retour sur ces trois jours d’explorations et expérimentations vocales, d’improvisation, d’exercices et de jeux vocaux sur des masses sonores… Une manière de souligner que chaque son, chaque souffle compte dans le collectif.
Vocaliste, chanteuse de musiques en liberté et flûtiste, Maryline Pruvost vit à Lille, dans le Nord de la France. Elle travaille régulièrement avec le collectif Muzzix, le collectif Zoone Libre, la compagnie Lagunarte, Clarenza – Bastide de l’oralité, ou le B.I.P. Arts et Santé Hauts-de France.
9h30
projection
discussion
performance live
MASSOU L’OUTRE-TERRESTRE
Antoine Boutet & Jérôme Noetinger
[MASSOU L’OUTRE-TERRESTRE]
En écho à l’exposition, ce samedi matin sera l’occasion de revenir sur l’oeuvre-vie de Jean-Marie Massou à travers le regard de deux artistes. L’un, Antoine Boutet, fut celui qui le fit découvrir à nombre d’entre nous, avec son documentaire-ovni “Le Plein Pays” sorti en 2009, fruit de plusieurs années de compagnonnage. Il nous y donnait à voir l’homme au travail, ses galeries souterraines, ses cassettes, ses collages, sa solitude. Antoine nous présentera un nouveau objet filmique sur Jean-Marie, comme un au revoir nécessaire. L’autre, Jérôme Noetinger, ne l’a pas rencontré, mais il a écouté ses cassettes, enregistrées par centaines. Il nous donnera à entendre une version singulière de quelques-unes d’entre elles, relue et transfigurée à travers son instrument favori, le magnétophone à bande Revox B77. Magnéto au carré, en somme.
ANTOINE BOUTET
Antoine Boutet est un réalisateur et plasticien français. Il expose pendant dix ans ses vidéos et installations – fabrique d’un espace urbain traversée de labyrinthes à fourmis, de ponts et canaux impossibles, de sites touristiques murés… Depuis quinze ans, ses films documentaires renouvellent son travail sur la transformation politique du paysage, SUD EAU NORD DEPLACER, qui suit le plus grand projet de détournement d’eau au monde, ZONE OF INITIAL DILUTION, sur le barrage des Trois-Gorges en Chine et LE PLEIN PAYS, portrait d’un ermite en France, ont été primés dans de nombreux festivals. Son dernier film ICI BRAZZA est un nouvel ovni, portrait d’une zone urbaine en friche rattrapée par les élans immobiliers. Antoine pose sa caméra devant cet étrange spectacle et en saisit magnifiquement l’absurde.
JEROME NOETINGER
Jérôme Noetinger (1966) compose des musiques concrètes en studio et pratique l’improvisation sur scène et chez lui avec un dispositif électroacoustique regroupant selon les envies, magnétophones à bande Revox B77, table de mixage, synthétiseurs analogiques, hauts-parleurs, micros et électronique… Il joue en solo, ou avec des groupes (Cellule d’Intervention Metamkine, Le Un, Hrundi Bakshi, Les Sirènes…), et collabore régulièrement avec certain.e.s (Sophie Agnel, Angelica Castello, Lionel Fernandez, Anthony Laguerre, Lionel Marchetti, Anthony Pateras, Anne-Laure Pigache, Aude Romary…). Il a dirigé Metamkine, catalogue de vente par correspondance spécialisé dans les musiques électroacoustiques et improvisées, de sa création en 1987 jusqu’en avril 2018. Il a été membre du comité de rédaction du magazine trimestriel Revue & Corrigée de 1989 à 2014. Mais aussi membre de l’équipe du 102 rue d’Alembert à Grenoble de 1989 à 1998 (programmation cinéma et musique). En gros, Jérôme a toujours mis en pratique la logique de l’autogestion, ne pas attendre que d’autres se chargent de ce qu’on peut organiser pour nous et entre nous.
[MASSOU L’OUTRE-TERRESTRE]
En écho à l’exposition, ce samedi matin sera l’occasion de revenir sur l’oeuvre-vie de Jean-Marie Massou à travers le regard de deux artistes. L’un, Antoine Boutet, fut celui qui le fit découvrir à nombre d’entre nous, avec son documentaire-ovni “Le Plein Pays” sorti en 2009, fruit de plusieurs années de compagnonnage. Il nous y donnait à voir l’homme au travail, ses galeries souterraines, ses cassettes, ses collages, sa solitude. Antoine nous présentera un nouveau objet filmique sur Jean-Marie, comme un au revoir nécessaire. L’autre, Jérôme Noetinger, ne l’a pas rencontré, mais il a écouté ses cassettes, enregistrées par centaines. Il nous donnera à entendre une version singulière de quelques-unes d’entre elles, relue et transfigurée à travers son instrument favori, le magnétophone à bande Revox B77. Magnéto au carré, en somme.
ANTOINE BOUTET
Antoine Boutet est un réalisateur et plasticien français. Il expose pendant dix ans ses vidéos et installations – fabrique d’un espace urbain traversée de labyrinthes à fourmis, de ponts et canaux impossibles, de sites touristiques murés… Depuis quinze ans, ses films documentaires renouvellent son travail sur la transformation politique du paysage, SUD EAU NORD DEPLACER, qui suit le plus grand projet de détournement d’eau au monde, ZONE OF INITIAL DILUTION sur le barrage des Trois-Gorges en Chine et LE PLEIN PAYS portrait d’un ermite en France, ont été primés dans de nombreux festivals. Son dernier film ICI BRAZZA est un nouvel ovni, portrait d’une zone urbaine en friche rattrapée par les élans immobiliers. Antoine pose sa caméra devant cet étrange spectacle et en saisit magnifiquement l’absurde. Il a également récemment collaboré avec l’Ensemble un, dont fait partie Jérome Noetinger, sur le projet Rivage(s), une performance sonore et visuelle et sur un court-métrage UN ESTUAIRE.
JEROME NOETINGER
Jérôme Noetinger (1966) compose des musiques concrètes en studio et pratique l’improvisation sur scène et chez lui avec un dispositif électroacoustique regroupant selon les envies, magnétophones à bande Revox B77, table de mixage, synthétiseurs analogiques, hauts-parleurs, micros et électronique… Il joue en solo, ou avec des groupes (Cellule d’Intervention Metamkine, Le Un, Hrundi Bakshi, Les Sirènes…), et collabore régulièrement avec certain.e.s (Sophie Agnel, Angelica Castello, Lionel Fernandez, Anthony Laguerre, Lionel Marchetti, Anthony Pateras, Anne-Laure Pigache, Aude Romary…). Il a dirigé Metamkine, catalogue de vente par correspondance spécialisé dans les musiques électroacoustiques et improvisées, de sa création en 1987 jusqu’en avril 2018. Il a été membre du comité de rédaction du magazine trimestriel Revue & Corrigée de 1989 à 2014. Mais aussi membre de l’équipe du 102 rue d’Alembert à Grenoble de 1989 à 1998 (programmation cinéma et musique). En gros, Jérôme a toujours mis en pratique la logique de l’autogestion, ne pas attendre que d’autres se chargent de ce qu’on peut organiser pour nous et entre nous.
[MASSOU L’OUTRE-TERRESTRE]
En écho à l’exposition, ce samedi matin sera l’occasion de revenir sur l’oeuvre-vie de Jean-Marie Massou à travers le regard de deux artistes. L’un, Antoine Boutet, fut celui qui le fit découvrir à nombre d’entre nous, avec son documentaire-ovni “Le Plein Pays” sorti en 2009, fruit de plusieurs années de compagnonnage. Il nous y donnait à voir l’homme au travail, ses galeries souterraines, ses cassettes, ses collages, sa solitude. Antoine nous présentera un nouveau objet filmique sur Jean-Marie, comme un au revoir nécessaire. L’autre, Jérôme Noetinger, ne l’a pas rencontré, mais il a écouté ses cassettes, enregistrées par centaines. Il nous donnera à entendre une version singulière de quelques-unes d’entre elles, relue et transfigurée à travers son instrument favori, le magnétophone à bande Revox B77. Magnéto au carré, en somme.
ANTOINE BOUTET
Antoine Boutet est un réalisateur et plasticien français. Il expose pendant dix ans ses vidéos et installations – fabrique d’un espace urbain traversée de labyrinthes à fourmis, de ponts et canaux impossibles, de sites touristiques murés… Depuis quinze ans, ses films documentaires renouvellent son travail sur la transformation politique du paysage, SUD EAU NORD DEPLACER, qui suit le plus grand projet de détournement d’eau au monde, ZONE OF INITIAL DILUTION, sur le barrage des Trois-Gorges en Chine et LE PLEIN PAYS, portrait d’un ermite en France, ont été primés dans de nombreux festivals. Son dernier film ICI BRAZZA est un nouvel ovni, portrait d’une zone urbaine en friche rattrapée par les élans immobiliers. Antoine pose sa caméra devant cet étrange spectacle et en saisit magnifiquement l’absurde.
JEROME NOETINGER
Jérôme Noetinger (1966) compose des musiques concrètes en studio et pratique l’improvisation sur scène et chez lui avec un dispositif électroacoustique regroupant selon les envies, magnétophones à bande Revox B77, table de mixage, synthétiseurs analogiques, hauts-parleurs, micros et électronique… Il joue en solo, ou avec des groupes (Cellule d’Intervention Metamkine, Le Un, Hrundi Bakshi, Les Sirènes…), et collabore régulièrement avec certain.e.s (Sophie Agnel, Angelica Castello, Lionel Fernandez, Anthony Laguerre, Lionel Marchetti, Anthony Pateras, Anne-Laure Pigache, Aude Romary…). Il a dirigé Metamkine, catalogue de vente par correspondance spécialisé dans les musiques électroacoustiques et improvisées, de sa création en 1987 jusqu’en avril 2018. Il a été membre du comité de rédaction du magazine trimestriel Revue & Corrigée de 1989 à 2014. Mais aussi membre de l’équipe du 102 rue d’Alembert à Grenoble de 1989 à 1998 (programmation cinéma et musique). En gros, Jérôme a toujours mis en pratique la logique de l’autogestion, ne pas attendre que d’autres se chargent de ce qu’on peut organiser pour nous et entre nous.
pause repas
14h00
entretien
PARTIR AILLEURS POUR TROUVER UNE MANIÈRE D’ÊTRE ICI
Fanny Mériaux, Josef Schovanec
[PARTIR AILLEURS POUR TROUVER UNE MANIERE D’ETRE ICI]
Dans les parcours de Josef Schovanec et Fanny Mériaux, il y a ce goût d’aller voir ce qui se passe un peu à côté : les langues, les voyages, les cultures, les savoirs que l’on va chercher soi-même, à partir d’une curiosité parfois très précise, parfois difficile à expliquer. L’autisme, comme une énigme parmi d’autres, les a peut-être conduits à circuler autrement dans le monde, à ne pas toujours suivre les chemins balisés. Mais ces chemins de traverse ne sont jamais solitaires : ils ouvrent sur des rencontres, des conversations, des transmissions. Partir ailleurs, alors, pour mieux revenir ici — avec quelques questions de plus et quelques évidences en moins.
JOSEF SCHOVANEC est philosophe, écrivain et militant pour la dignité des personnes avec autisme, auteur de nombreux ouvrages à ce sujet.
FANNY MERIAUX est Chercheuse pair, Pair-aidante itinérante en santé mentale, Collaboratrice du CCOMS, Cofondatrice du Conseil des consultants en savoirs expérientiels et Fil rouge du CoFoR HdF.
[PARTIR AILLEURS POUR TROUVER UNE MANIERE D’ETRE ICI]
Dans les parcours de Josef Schovanec et Fanny Mériaux, il y a ce goût d’aller voir ce qui se passe un peu à côté : les langues, les voyages, les cultures, les savoirs que l’on va chercher soi-même, à partir d’une curiosité parfois très précise, parfois difficile à expliquer. L’autisme, comme une énigme parmi d’autres, les a peut-être conduits à circuler autrement dans le monde, à ne pas toujours suivre les chemins balisés. Mais ces chemins de traverse ne sont jamais solitaires : ils ouvrent sur des rencontres, des conversations, des transmissions. Partir ailleurs, alors, pour mieux revenir ici — avec quelques questions de plus et quelques évidences en moins.
15h00
émission radio live
VIVRE AVEC UNE SOUCOUPE RADIO SHOW
Une émission radio en live co-animée par Léna Burger, Christophe Le Poëc, les ados de l’atelier Soucoupe Sonore et Clément Delhomme musicien invité
Vivre avec une Soucoupe RADIO SHOW
Une émission radio en live co-animée par Léna Burger, Christophe Le Poëc, les ados de l’atelier Soucoupe Sonore et Clément Delhomme musicien invité.
La soucoupe est un lieu d’accueil Bruxellois, d’ateliers, de loisirs et de répit pour enfants, ados, autistes ou qui ne trouvent pas à s’inscrire dans les offres extra-scolaires classiques.
Il y a 5 ans, Léna Burger et Christophe Le Poëc y ouvrent l’atelier « soucoupe sonore ». Depuis, Dorcas, Louis-Karlson et Georges-Mathieu y viennent chaque semaine pour développer leur pratique du son : chants, improvisations, écoute de musiques actuelles, discussions, interview. Les univers de chacun se croisent dans un patchwork où, surtout : on joue.
« Vivre avec une Soucoupe radio show » sera le deuxième live en public de la petite équipe accompagnée pour l’occasion par le musicien Clément Delhomme a.k.a Vivre avec un chien et un fusil
16h30
restitution exploration
À LA RECHERCHE DES MESSIES PERDUS
Retour de l’atelier proposé par Héloïse Koenig, Pauline Savary & Elsa Clément
[À LA RECHERCHE DES MESSIES PERDUS]
“On part à la recherche des Messies perdus. Ceux dont la psychiatrie a étouffé le feu sacré à grand renfort de médocs. Ceux dont les révélations n’ont pu éclairer personne, faute d’avoir trouvé le bon canal. Ceux pour qui rétablissement ne vaut pas aboutissement de la mission mystique. Ceux qui ne désespèrent pas, un jour, de contribuer à sauver l’humanité et la planète, mais qui se demandent un peu comment. Pendant ces quatre jours de résidence à Lille, quelques messies et mystiques se sont associés pour partager autour de leur vécu, et inventer ensemble une façon nouvelle de le convoquer, avec ou sans distance. Pour se sentir moins seuls, et éclairer le monde, enfin : on vous révèle aujourd’hui quelques-unes de nos fulgurances”.
Note d’En Marges ! : HÉLOÏSE KOENIG, qui est à l’initiative de cet atelier, est l’autrice de l’incontournable livre BARGE (éditions Le Chien Rouge) qui nous a transformé. Après l’avoir invité en 2024 aux Rencontres de Sonic Protest, nous voulions continuer ce petit bout de chemin ensemble.
18h00
performance live
KG
Electronique de l’ailleurs solo pour machines, vent et cheveux
[KG]
on pourrait dire de KG qu’il porte des leggings, qu’il est torse nu sous son perfecto en cuir et qu’il aime chanter devant un ventilateur, de préférence, sur le toit d’une voiture, mais ce serait tout de même insuffisant. Homme aux milles groupes et projets, toujours là où on ne l’attend pas, défiant toute logique et programme de carrière, c’est avant tout un drôle de type, hyper consciencieux derrière ses machines, passant des heures à polir les sons qu’il ordonne, mais aussi sérieux dans le travail qu’incapable de l’être une fois la chose présentée au public. La vanité n’est pas son truc, et c’est ce qui rend la chose si belle. Rémy Bux, de son vrai nom, on l’a vu dans mille autres projets (Sun Plexus, Ich Bin, Einkaufen…) mais jamais aussi faux et aussi vrai à la fois qu’en solo.
Grâce au soutien des Cemea Nord Pas-de-Calais, vous pouvez vous inscrire au titre de la FORMATION PROFESSIONNELLE et profiter de ces Rencontres sur votre temps de travail
